Tantsulavastuses osalevad etendajatena veel Anumai Raska, Pääsu-Liis Kens ja Juulius Vaiksoo. Lavastuse raames on kunstnikud mõelnud sellele, millised sotsiaalseid tähendusi ja isiklikku ajalugu kehad endas kannavad ning kuidas end vastavalt kontekstile ümber kehastatakse.
Suur osa lavastuse kunstilisest tiimist on filmikunsti taustaga, mistõttu toetub lavastus filmilikele võtetele. Tajudega mängivaks koreograafiaks muutub nii liikumine, Ando Naulaineni loodud helimaastik, Kristiina Tinnu Tangi valgus- kui ka Pire Sova lavakujundus.
Rūta Ronja Pakalne on Lätist pärit vabakutseline tantsu- ja filmikunstnik, kes elab Eestis. Tema interdistsiplinaarne praktika hõlmab koreograafiat, etenduskunsti, filmitegemist ja õpetamist, uurides keha, kohalolu ja igapäevaelu kogemust.
Tal on koreograafia bakalaureusekraad Läti kultuuriakadeemiast, ta on koolitanud end P.A.R.T.S.-is Brüsselis ning tal on filmikunsti magistrikraad Tallinna Ülikooli Balti filmi, meedia ja kunstide instituudist. Alates 2019. aastast õpetab Pakalne BFM-is ning hetkel ka MUBA-s ja ETA Tantsukoolis.
Lisaks on ta õpetanud ja jaganud oma praktikat erinevates koolides üle Baltikumi. Tema hiljutiste projektide hulka kuuluvad " The Space Between Us Is Not Empty" (2025), "Body of Dreams" (2023) – koostöös Laura Kvelsteiniga, mis uurib kehaarhiive, "Freedom to Lose Control Together with the Many" (2023) - koostöös Laura Gorodkoga, mis uuris ligipääsetava reivilavastuse kogemust ning tantsufilm "H61" (2024). Ta loob ka eksperimentaalseid tantsufilme, mis uurivad liikumist ja kehastunud jutuvestmist.
Tähistagem (ja toogem oma paremad sahtlisse kirjutatud ideed taas päevavalgele), sest Made in Estonia Maraton 2026 open call on nüüd avatud!
Festivalil saab taas näha lühiformaadis lavastusi, videoteoseid, performance’eid ja muid üllatusvorme, mille kestuseks on maksimaalselt 8 minutit. Ainsaks reegliks on endiselt, et tegemist peab olema originaal-loominguga, mis on valminud spetsiaalselt Made in Estonia Maratoniks.
Osalema on oodatud nii uued kui ka veteran-maratonlased.
Registreerimine sulgub 15. veebruaril.
Registreermisvormi leiad SIIT.
Kanuti Gildi SAAL announces an open call for 2 residency periods for artists residing in the Nordic-Baltic region in 2026!
Timeframe:
April / 1 month - studio
1.09 - 15.10 / 1,5 months - studio
Residency offers:
Working space with basic technical equipment and support
Travel and accommodation
Residency fee
Per diems
Small production budget
Application link HERE
Criteria:
The call is open for a single artist or artistic duos.
The residency is aimed for artists and creatives operating in the performing arts field, with an open mind towards interdisciplinary practices.
Applying artists must be a resident in one of the Nordic or Baltic countries (Denmark, Finland, the Faroe Islands, Greenland, Iceland, Norway, Sweden, Åland, Latvia, Lithuania). Selected artist need to have a permanent address in one of these countries. However, it is not necessary for the selected artists to have Nordic or Baltic nationality.
The call is not open to artists residing in Estonia.
At least one of the upcoming residency opportunities in Kanuti Gildi SAAL is reserved for an artist with a refugee background. This includes artists form Ukraine, Palestine and other crisis territories. Second generation refugee background is also included.
Artists are selected by the artistic board of Kanuti Gildi SAAL, consisting of all full time team members at the time of selection.
Deadline for submissions is at 23:59 (Estonian time) on the 27th of January 2026
Results will be announced by the 20th of February latest.
Lavastuse keskmes on kunstnik Kristina Normani isiklik teekond. Isaga nõukogudeaegset suvilat renoveerides kerkis esile isa minevik ning mälestused ajateenistusest Nõukogude armees. Isa lugude, videokaadrite ja intervjuude kaudu kõneleb lavastus Balti regiooni piiripealsusest, vaimsest ja füüsilisest äärelolekust, kus kastepunkt tähistab hetke, mil midagi muutub, teiseneb või tõuseb esile. Dokumentaallavastuses seob Norman isiklikke lugusid ning asetab need ajaloolisesse konteksti – toetudes sealjuures arhiivikaadritele, intervjuudele sõjaveteranide ning diplomaatidega.
Isaga sauna ehitades hargnema hakkava loo kaudu räägib lavastus ka saunakogemuse eripäradest Afganistaanis, Eestis, Soomes. Militaarsaunast saab sümbol keha haprusest ja kaitsetusest, samas paneb see mõtlema nõukogude sõjaväeteenistuse ja militarismi põlvkondadeülesest mõjust, mis seob erinevad perekonnad ja ühiskonnad ühtsesse kultuuriruumi.
Norman süübib oma isa kogemusse etendaja ja tantsukunstniku Katrin Essensoni abil, kes astub isa rolli. Essensoni kohalolu annab kehalise väljenduse armastusele ja interpretatsiooni vaimse ja füüsilise vägivalla kogemusele.
Kristina Norman on Tallinnas elav ja töötav kunstnik, kelle interdistsiplinaarne looming hõlmab videoinstallatsioone, skulptuure, dokumentaalfilme ning lavastusi. Ta on kahel korral (2009 ja 2022) esindanud Eestit rahvusvahelisel Veneetsia kunstibiennaalil ning tema 2019. aastal esietendunud lavastus “Lighter Than Woman” pälvis ohtralt tunnustust ja tähelepanu nii Eestis kui ka rahvusvaheliselt. Normani töid iseloomustab sügav hoolivus inimlike raskuste vastu, pakkudes vaatajale võimalust isiklikuks äratundmiseks.
“Kastepunkt” esietendus Helsingis Baltic Circle festivali raames ning 29. jaanuaril toimub lavastuse Eesti esietendus Kanuti Gildi SAALis.